書道を始めたら、書道展にでかけましょう！
というと、『見にいってもわからないから……』という答えが返ってくることが多いです。
奎星会の創始者、上田桑鳩先生はこう書いておられます。
美術が『わかる』とか『わからない』とかいうことを一般に言いますが、純粋に言いますと、そのような『わかる』『わからない』というような知的な立場から論ずるものではなく、これは感じるものですから、感じを受け取るようにし、その感じが良いか、または良くないか、そしてよかったらそのよさが心に深く染み込んでくるとか、強く打って迫ってくるとかを論ずべき性質のものだと思うのです。そして深く感じることができたとき、それを『わかった』という言葉であらわしているのだと思っていますがどうでしょう。（上田桑鳩「書道鑑賞入門」より）
作品を見ることと書くことは同じぐらい大切です。見たことがないものを書くことなんてできません。書くためには、脳内に作品のイメージを思い浮かべる必要があります。
そのためにはそもそもどういったジャンルの書道作品があるのか、作品サイズの体感（大きいものは数メートルもあります）、紙や墨の質感、絶妙な墨色、筆使い、すべては本物をみなければ学べません。そしてなにより実物は書き手のエネルギーや息づかいがひしひしと伝わってくるのです。そんな素晴らしい作品が整然と並んだギャラリーは凛とした静寂の中にもエネルギーに満ち溢れていて、観ていると書きたくてたまらなくなり、また何度でも足を運んで観たくなります。
書道展の種類は、大きく分けて
古典の国宝や重要文化財などがみれるもの（おもに東京国立博物館、台東区立書道博物館や、五島美術館、出光美術館など）と、
現代書道家の作品が陳列された個展、グループ展、会派ごとの社中展、会派を超えた公募展（毎日展、日展等）など。個展、グループ展は銀座鳩居堂をはじめとする銀座界隈の画廊、和光、セントラルミュージアム銀座など。大型の社中展や公募展は新国立博物館、東京都美術館が主です。
そして、ほとんどの大型展覧会で開催されるのが、
- ギャラリートーク 作品を前に諸先生方の批評や制作秘話などとても興味深いお話がきけます
- 席上揮毫 実際に諸先生方の揮毫を拝見できます。筆や墨、何を使われているのか、どのように書かれているのか、とても参考になります。
- ワークショップ 様々な体験教室。子どもが参加できることも多いです。
